De lente/zomer 2026 haute couture-show van Viktor & Rolf draait om vrijheid, verbeelding en dat gevoel van kinderlijke verwondering dat je krijgt wanneer alles nog mogelijk lijkt. En dat werd niet alleen zichtbaar in de kleding, maar ook in hoe de show zich ontvouwde. Letterlijk.
Viktor & Rolf came to play
Het Nederlandse ontwerpduo mag dan recent hun terugkeer naar ready-to-wear hebben aangekondigd, tijdens couture was het overduidelijk: Viktor & Rolf came to play. En die speelse collectie is opvallend, want onlangs, op 20 januari, brachten ze een Barbiepop uit in samenwerking met Mattel en Disney. Een blonde Barbie met een Assepoester-kapsel, gekleed in een mini-versie van een jurk geïnspireerd op hun iconische couturecollectie uit lente/zomer 2019. Met een typische speelse twist: de tekst op de jurk luidde dit keer I came, I saw, I left early. (Want ja, Assepoester moest op tijd naar huis.)
Lente/zomer 2026 haute couture-collectie
En nu, net iets meer dan een week later, spelen Viktor & Rolf met de kleding van de modellen op het podium tijdens hun haute couture-show in Parijs. Op de runway verschenen modellen in zwarte looks met gekleurde versieringen die deden denken aan papieren slingers en uitvouwbare feestdecoraties. Van die honingraat-achtige pompons die je kent van kinderfeestjes, maar dan uitgevoerd op couture-niveau. Geplooide volumes, strikken, linten en gelaagde vormen leken te zweven, alsof ze elk moment los konden komen van het lichaam.
Elke week onze beste artikelen in je inbox? Schrijf je hier in voor de Vogue-nieuwsbrief
En dat kwamen ze ook. Viktor & Rolf stonden zelf op de runway en grepen actief in op de looks, als een soort knutselen op couture-niveau. Bij de modellen die het podium betraden werden strikken losgemaakt en ter plekke uitgevouwen, gekleurde papieren elementen verwijderd en vormen aangepast. Bij andere silhouetten werden de stokjes die de constructies bijeenhielden losgemaakt, bijna als een spelletje mikado. Terwijl deze modellen een voor een werden ‘ontmanteld’, bleef één model centraal op het podium staan, waarop al deze elementen werden toegevoegd. Bij de finale vormden alle losse onderdelen samen een grote vlieger. Met deze constructie op haar rug steeg het model letterlijk op.
Met de collectie Diamond Kite lijken Viktor & Rolf opnieuw te laten zien dat mode niet altijd zwaar of overdacht hoeft te zijn om betekenis te hebben. Soms zit die betekenis juist in lichtheid, in het plezier van maken, loshalen en opnieuw beginnen. Zoals ze het zelf omschrijven: vrijheid, bekeken door de lens van verbeelding. Bekijk een greep uit de collectie hieronder.
