Een grote show, een nieuwe campagneshoot, een solotentoonstelling, samenwerkingen met grote merken… het jubileumjaar van Dutch designer Tess van Zalinge is big in every way. De ontwerper viert het tienjarig bestaan van haar gelijknamige label het hele jaar door, met als big splash de anniversary show die donderdag plaatsvond in Utrecht, op steenworp afstand van waar het allemaal begon: het huis waarin ze in 2016 besloot haar debuutcollectie te maken. Een full circle moment waarop ze terugblikt én vooruitkijkt. Want onder haar jubileumcollectie Keurslijf schuilt de vraag: hoe breken we los uit het keurslijf van de mode-industrie, zonder het ambacht onderweg kwijt te raken?
10 jaar Tess van Zalinge
De designs van Tess van Zalinge balanceren al tien jaar tussen couture en conceptueel, zonder duurzaamheid uit het oog te verliezen. Keurslijf vormt daarop geen uitzondering. Sterker nog: de collectie voelt als een mini-retrospectief van alles wat haar oeuvre de afgelopen tien jaar heeft gevormd. Deconstructieve silhouetten, dramatische slepen, undergarments als outerwear en het opnieuw uitvinden van bestaande materialen vertellen samen het verhaal van een ontwerper die nooit geloofde dat een kledingstuk ooit écht af is. Vijftien looks, allemaal vernoemd naar mensen die aan haar couturehuis hebben meegebouwd.
Elke week onze beste artikelen in je inbox? Schrijf je hier in voor de Vogue-nieuwsbrief
It takes a village
Nog voordat de eerste look de catwalk betrad, richtte Van Zalinge de spotlights op hen die haar de afgelopen tien jaar hebben ondersteund. “De mensen die alles hebben gemaakt, uitgehaald, weer aan elkaar hebben vastgespeld, hebben meegebrainstormd, oplossingen hebben bedacht, of gewoon zijn doorgegaan toen ik weer eens van gedachten veranderde… En nog eens… Iedereen heeft een steek achtergelaten. Deze collectie is net zo goed van jullie als van mij.”
Een dikke dankjewel aan het team met wie ze samen al een decennium lang magie maakt. En aan de community die de afgelopen jaren rondom haar label ontstond. Zij die in de zaal plaatsnamen als toeschouwers van de collectie, en friends of the brand als Maan, Merol en Gaite Jansen, die meeliepen in de show.
Keurslijf in korset
Door haar deconstructieve aanpak blijft geen enkel laagje van haar couture ongezien; zelfs de meest verborgen constructies werden zichtbaar. Zo piepte de crinoline onder een korte, gedrapeerde hoepelrok uit, in een opvallend geel ruitdessin. Waar couture de techniek traditioneel zorgvuldig verbergt, doet Van Zalinge precies het tegenovergestelde: de constructie verdient volgens haar net zoveel aandacht als het eindresultaat. Het ambacht treedt zichtbaar op de voorgrond.
Dat geldt ook voor het korset, dat als rode draad door de collectie loopt. Soms strak ingeregen, soms juist opengebroken of gedeconstrueerd. Het silhouet houdt alles bijeen, maar krijgt tegelijkertijd ook de ruimte om uit zijn vorm te breken. Een treffende metafoor voor het keurslijf waarin de mode-industrie zichzelf soms gevangen houdt – en Van Zalinges drang om daaruit los te breken.
