Idyllische stranden, chic gedekte tafels, perfecte vakantiesettings: niets ervan is terug te zien op de beelden van de Britse fotograaf Martin Parr, die wereldwijd bekendheid verwierf met zijn fotografie van het echte, moderne leven. De beelden die tegenwoordig social media overspoelen en volmaakte vakanties tonen, staan misschien wel haaks op het werk van Parr. De fotograaf legde het leven vast zoals het is; de échte zomervakantie, en niet zoals hij in de brochure of op social media verschijnt. Fotografiemuseum Foam in Amsterdam toont momenteel het werk van de in december 2025 overleden fotograaf – een expositie die naast een eerbetoon aan zijn baanbrekende werk ook de huidige tendens aanmoedigt om meer echte foto’s te maken en te delen, in dit tijdperk van gemaaktheid en volmaaktheid.
De fotografie van Martin Parr
Waarom doen mensen wat ze doen; waarom eten ze wat ze eten; waarom brengen ze hun vrije tijd door zoals ze dat doen? Het zijn vragen die fotograaf Martin Parr bezighield. Met zijn camera legde hij het echte leven van de Britten vast. Een visie die in die tijd – de jaren tachtig – wellicht als ietwat saai werd bestempeld. Maar Parr bewees het tegendeel. De moderne levens van gewone mensen zijn humoristisch en herkenbaar, en dienen met de juiste invalshoek wel degelijk een esthetisch doel.
In die tijd richtte Parr zich voornamelijk tot het strand. Hij bestudeerde met zijn camera hoe Britten hun zomers doorbrachten in New Brighton, Noord-Engeland. Vakantiegangers bij zwembaden, op de boulevard en in snackbars merkten zijn camera amper op. “Hier stond ik achter de bar van een burgerbar in New Brighton”, schreef Parr in zijn boek Utterly Lazy and Inattentive bij de onderstaande foto. “Mensen waren druk bezig ketchup op hun hotdogs te spuiten. Niemand keek in de camera. Ik denk dat ze zo druk waren met hun hotdogs, dat ze me simpelweg niet opmerkten.”
Het moment legt de chaos omtrent een zomerdag in de Britse badplaats vast; een authentieke scène. Maar ook echte fotografie bevat esthetische overwegingen. “Ik hou er niet van om mensen in zwarte kleding te fotograferen. Ik hou veel meer van lichte kleding. In deze setting was er vooral veel huid te zien. Dat maakte het beeld meteen interessant, vanwege de verschillende huidtinten.”

LEES OOK
In gesprek met modefotograaf Carlijn Jacobs: ‘Het interessante van mijn werk zit niet in schoonheid’
Het strand als interessant schouwspel
Waarom Martin Parr voor zijn fotografie bleef terugkeren naar het strand, lichtte hij toe in gesprek met de Britse journalist Catherine Fairweather, in de podcast The Third Act, opgenomen in oktober 2025, vlak voor zijn dood. “Het strand is een plek waar ik geen genoeg van kan krijgen”, vertelt Parr in de aflevering. “Vooral in Engeland, waar het strand toch een beetje vervallen aanvoelt. Denk aan stranden zoals dat van Blackpool. Maar tegelijkertijd zijn badplaatsen natuurlijk altijd leuk en plezierig.”
Het verval en de echtheid in combinatie met de kleuren en de manier waarop locals en toeristen “heel hard hun best doen” om zichzelf te vermaken en, “against all the odds”, te genieten van de Britse zomer, vormen voor Parr een interessant schouwpel.
Dit bericht op Instagram bekijken