de-nieuwe-garde-couture-ontwerpers-waar-fashion-insiders-het-over-hebben-400501
©Launchmetrics/Spotlight

De For You Page van menig fashionliefhebber is de afgelopen week ongetwijfeld volledig gekaapt door de coutureschatten die op de Parijse runway te zien waren. Het herfst/winter 2026-coutureseizoen is officieel fini, en laat ons achter met meer delusional fashion inspiration dan onze bankrekening ooit zal toelaten. Wie wil verdwalen in de details van Dior, Schiaparelli of Chanel kan daar met gemak een middag voor uittrekken. Maar naast de legendarische couturehuizen die zichzelf ieder seizoen opnieuw lijken te overtreffen, treedt ook een nieuwe lichting couture-ontwerpers in de spotlights. Namen die duidelijk een plek opeisen in de gevestigde orde.

Een nieuwe garde couture-ontwerpers

Een plek op de officiële Parijse couturekalender krijg je niet zomaar. Slechts een handvol modehuizen mag zich ieder seizoen scharen onder de absolute top van de modewereld, waardoor alle ogen steevast op de gevestigde namen gericht zijn. Wie hier mag showen, heeft jarenlang aan zijn vak, visie en savoir-faire gesleuteld. Juist daarom is het zo interessant om niet alleen naar de bekende grootheden te kijken. Vogue zoomt in op de couture-ontwerpers die hun langverwachte debuut maakten of met een buitengewone collectie bewezen dat ze definitief zijn doorgeschoven van one to watch naar don’t sleep on them.

Elke week onze beste artikelen in je inbox? Schrijf je hier in voor de Vogue-nieuwsbrief

Standing Ground

Dag één van Couture Fashion Week herfst/winter 2026 en Michael Stewart besluit meteen een big splash te maken. Debuteren op dezelfde dag dat heavyweights Schiaparelli, Dior en Iris van Herpen hun collecties tonen, is gewaagd. Maar het lukt de ontwerper om vervolgens de gesprekken te domineren. Zijn 28 looks voelen als een masterclass in precisie. Jurken waarin korsetten, ontwikkeld met de legendarische Londense corsetier mr. Pearl, de hoofdrol opeisen.

De Ierse ontwerper, die in 2024 de LVMH Savoir-Faire Prize won, is dicht bij zijn roots gebleven door zijn eerste coutureshow onder te brengen in de Ierse ambassade in Parijs. Floor-sweeping silhouetten wisselden rijk borduurwerk af met fijne, semi-transparante stoffen. Ook tijdens de finale was Ierland dichtbij: de bruidslook was afgewerkt met traditioneel Carrickmacross-kant. Stewart maakte zo in één collectie de sprong van Londense outsider naar Parijse insider. Chapeau.

Standing Ground couture herfst/winter 2026.
©Launchmetrics/Spotlight

Manish Malhotra

Chic krijgt bij Manish Malhotra een bijna sculpturale betekenis. In Mumbai is hij al decennialang een gevestigde naam, maar op de Parijse couturekalender is hij nog altijd de new kid on the block. Aan zijn debuut zou je dat niet aflezen.

Zijn collectie Maa, die zich in het Nederlands vertaalt naar Moeder, is een intieme ode aan zijn moeder die eerder dit jaar overleed. De silhouetten tonen subtiele scènes van moeder en kind. Bangles, zoals zij ze droeg, keren terug als bustier. Persoonlijke herinneringen worden couture. Tegelijkertijd toont Malhotra zijn signature, die voor het Parijse modepubliek nog nieuw aanvoelt: eeuwenoud Indiaas vakmanschap – van rijk handborduurwerk tot traditionele technieken. De nadruk ligt op de schouders, sculpturale silhouetten en een kleurenpalet van poederroze, dieprood, goud en ivoor. Zo laat hij zien zien dat couture ook buiten Parijs al generaties lang op het hoogste niveau wordt gemaakt.

Manish Malhotra couture herfst/winter 2026.
©Launchmetrics/Spotlight

Aziz Rebar

Als Lady Gaga én Björk fan zijn, weet je eigenlijk al genoeg: we’re in for a treat. De Koerdisch-Iraakse ontwerper Aziz Rebar twijfelde nog even of hij zijn couture inspired collectie in Berlijn zou presenteren, maar liet zich uiteindelijk overtuigen om koers te zetten richting Parijs. Gelukkig maar.

Zijn herfst/winter 2026-collectie, Aether, voelt als een speculatie over hoe moderne couture er vandaag de dag uit kan zien. Denk aan futuristische silhouetten, schouders die omhoog rijzen als architecturale parels, en hoogglans leer in combinatie met ruches van transparante stoffen die de drager inpakken als een couturecadeautje. Het resultaat balanceert ergens tussen een romantisch Dune- en The Hunger Games-universum – een droom waar je liever niet uit wakker wordt. De kleding volgt het lichaam niet; het creëert een nieuw silhouet, een nieuw personage. Mysterieus, buitenaards en verrassend intiem.

Aziz Rebar couture 2026
©Launchmetrics/Spotlight

Ashi Studio

Misschien niet nieuw in de couture game (de herfst/winter 2026-coutureshow van Ashi Studio markeert alweer het twintigjarige jubileum van de Saudi Arabische designer Mohammed Ashi), maar wél een naam die nog veel vaker genoemd mag worden wanneer de hoogtepunten van de week worden besproken. Zijn vertrekpunt leest als een filmscript: hoe zou een surrealistisch Rothschild-bal er anno nu uitzien? Denk aan verborgen landgoederen, geheime gastenlijsten, champagne, kaviaar en een dresscode waar black tie simpelweg niet ambitieus genoeg voor is. Uiteraard met Imaan Hammam en Teyana Taylor front row.

Dat mysterieuze universum sijpelt door in elk detail, zoals de materialen als pauwenveren, pluimen, zachte vachten en silhouetten van hertengeweien. Victoriaanse korsetten krijgen sculpturale peplums, smalle tailles ontmoeten krachtige schouders en eeuwenoude Griekse wijnkannen delen het podium met kreeften (een subtiele knipoog naar Salvador Dalí, die zelf regelmatig op dit soort extravagante bals verscheen). Het voelt decadent, theatraal en nét over de top. Precies zoals couture hoort te zijn.

Ashi studios
©Launchmetrics/Spotlight

Kevin Germanier

Je zou het misschien niet verwachten, maar de collectie van Kevin Germanier was een van de milieuvriendelijkste op het programma. Samen met ‘onze eigen’ Ronald van der Kemp behoort de Zwitser tot de kleine groep ontwerpers die bewijst dat couture en circulariteit elkaar niet uitsluiten.

Voor zijn collectie De Sulfureuses kreeg LVMH-deadstock een tweede leven. Reststoffen van negen modehuizen werden door Germanier omgetoverd tot een explosie van kleur, textuur en pure joie de vivre. De titel verwijst naar een zwavelexplosie, en precies zo voelt de collectie ook: neon, stekels, pailletten en silhouetten die bijna uit elkaar lijken te knallen. Een happy accident van een scheikundelab naar een couture-atelier. Tussen de uitbundige avondjurken verschijnen volledig geborduurde herenjassen, surrealistische swirls en minimalistische bh-tops gecombineerd met dramatische rokken. Alsof iemand de regels van couture eerst zorgvuldig heeft bestudeerd, om ze vervolgens met een brede glimlach volledig overboord te gooien.