De couture van Iris van Herpen gaat grenzen voorbij: niet alleen die van de verbeelding, maar ook die van het vakmanschap – én de wetenschap. Een jurk gemaakt van 125 miljoen lichtgevende, levende algen? Check. Een look van 15.000 handgemaakte glazen bubbels? Ook check. Een plasmajurk met elektrische velden? You guessed it. De Nederlandse designer en couturepionier doet het allemaal, samen met haar highly skilled team dat soms wel duizenden uren aan één look werkt. Een ongelooflijk complex proces, waarbij ongetrainde fashion fans normaal niet eens in de buurt komen – tót afgelopen week, bij Iris van Herpen: Sculpting the Senses in Brooklyn.
Couture maken met Iris van Herpen in Brooklyn
De couturetentoonstelling Iris van Herpen: Sculpting the Senses, die eerder te zien was in de Kunsthal in Rotterdam, is momenteel te zien in het Brooklyn Museum in New York. Op 11 mei werd de tentoonstelling geopend, in het bijzijn van een star-studded crowd, veelal gehuld in de ontwerpen van Van Herpen. Maar dat haar werk daar wordt tentoongesteld, betekent niet dat het stilstaat. Van 24 tot en met 26 juli konden bezoekers van haar tentoonstelling namelijk zelf meehelpen aan de creatie van een couturelook, onder begeleiding van the designer herself. De aanwezigen konden tegenover Van Herpen plaatsnemen aan tafel en met haar in gesprek gaan.
Elke week onze beste artikelen in je inbox? Schrijf je hier in voor de Vogue-nieuwsbrief
We vangen een glimp op van hoe Van Herpen lacht en praat met haar fans terwijl ze naait. Ook zien we hoe een aantal van hen de stof zelf bewerkt, en kijkt hoe het staat op de jurk in progress. “Het simpele handwerk is [net zo] krachtig, omdat er verschillende handen inzitten, en iedereen doet het net even anders. Er bestaat geen goed of fout”, vertelde Van Herpen aan Shane O’Neill van Post Style.
Volgens de designer was het niet bedoeld als performance art, maar eerder als een nieuwe uitdaging in haar ontwerpproces. Het werk van de bezoekers, en de gesprekken tussen hen en Van Herpen maken namelijk deel uit van het project: “De gesprekken worden opgenomen, en ik ga [de woorden] aan de binnenkant van de jurk borduren, als een tijdcapsule van wie hier is geweest.” Zoals ze schreef op haar eigen Instagram: “Iedere deelnemer laat een tastbaar spoor achter in het kledingstuk, waardoor het handwerk verandert in een gezamenlijk ritueel.” Couture als een performance van het materieel geheugen.
View this post on Instagram
