een-leven-vol-schoonheid-hamish-bowles-herdenkt-valentino-381485

Valentino Clemente Ludovico Garavani, eenvoudig en krachtig bekend als Valentino, werd geboren op 11 mei 1932 in Voghera, een tamelijk rustige plaats ergens tussen Milaan en Genua. Maar tegen de tijd dat hij op 19 januari overleed, 93 jaar oud, had hij de werelden van mode en stijl veroverd en een bepaald idee van schoonheid gebracht – luxueus, impactvol, glamorous, onberispelijk, vrouwelijk – in alles wat hij aanraakte.

“Ik hou van schoonheid, het is niet mijn schuld”, zei Valentino ooit schouderophalend, en in de mode zag hij een manier om vrouwen te betoveren en te verleiden. Vrouwen waren zijn enige klanten toen hij begon, voordat hij de reikwijdte van zijn goed geklede net uitbreidde.

De opkomst van Valentino in de modewereld

Hij volgde een opleiding aan de Accademia dell’Arte in Milaan, waar hij zowel Frans als mode studeerde, en verhuisde daarna, op 17-jarige leeftijd, naar Parijs om te studeren aan de École des Beaux-Arts en de Chambre Syndicale de la Couture. In 1951 bemachtigde hij een leerplaats bij de Atheense couturier Jean Dessès, die royalty en dames uit de high society kleedde in zijn onberispelijk gedrapeerde en levendig gekleurde avondjurken.

Elke week onze beste artikelen in je inbox? Schrijf je hier in voor de Vogue-nieuwsbrief

Jacqueline, comtesse de Ribes, kleedde zich bij Dessès en toen Oleg Cassini haar vroeg om in Parijs enkele jurken voor hem te ontwerpen, vertelde zij dat aan Dessès, met de woorden: “Ik weet niet hoe ik op een chique manier moet tekenen.” Dessès was geamuseerd. “Ik heb een Italiaanse illustrator,” zei hij, “die heel graag na werktijd wat extra geld zou verdienen door de tekeningen voor u te maken.” Zo werd een vriendschap tussen Valentino en Jacqueline geboren.

Droomjurken

Tijdens zijn tijd bij Dessès creëerde Valentino ook, uitsluitend op papier, een reeks uitbundig gedrapeerde en geborduurde jurken als een fantasieproject. Daaronder een dagjurk van blauwe chiffon, meters en meters ervan. En een avondjurk die dicht op het lichaam was geborduurd met cameeën met bloemen, en roze, gele en bruine chiffon die over de buste was gedrapeerd en vanaf de rug tot op de grond viel. Kleding voor een Cinecittà-ster.

Toen hij in 1992 zijn dertigjarig jubileum vierde met een feest en een tentoonstelling, daalde tout le monde af naar Rome om met hem te vieren. Zijn fenomenale ateliers hadden in het geheim de ontwerpen uit deze vroege schetsen opnieuw tot leven gebracht – de abiti del sogno, de droomjurken – die net zo betoverend bleken in werkelijkheid als toen Valentino ze voor het eerst had bedacht.

Toen Guy Laroche, assistent van Dessès, vertrok om zijn eigen couturehuis te starten, ging Valentino enkele jaren met hem mee, voordat hij kort samenwerkte met de Russisch-Georgische prinses Irene Galitzine, die palazzopyjama’s tot een fenomeen had gemaakt naast haar weelderige avondkleding. In 1959 richtte Valentino zijn eigen modehuis op, met financiële steun van zijn vader en een vriend van de familie. Ondertussen was er iemand in zijn leven gekomen.

Giancarlo Giammetti

Giancarlo Giammetti herinnerde zich onlangs hun eerste ontmoeting, terwijl hij alleen zat in een Romeins café. “Een vriendelijk persoon kwam naar me toe en zei: ‘Bent u alleen?’ Ik zei: ‘Ja.’ ‘Vindt u het goed als mijn vriend en ik hier komen zitten?’ Natuurlijk”, herinnerde Giammetti zich. “En Valentino ging naast me zitten. Dat moment staat me nog heel helder bij.” Een zwier van donker haar omlijstte Valentino’s gebruinde gezicht, met zijn zwoele trekken en indringende blauwe ogen.

“Toen begon Valentino Frans tegen me te spreken. Ik zei: ‘Pardon?’ ‘Oh, sorry, ik ben net na zeven jaar uit Parijs teruggekomen, mijn hoofd staat nog op Frans, en ik hoopte dat u Frans sprak…’” Giammetti bleek het grootste deel van zijn leven Frans te hebben gestudeerd. “Hij zei: ‘Vanaf nu, als ik je weer zie, spreken we Frans.’ En dat doen we nog steeds. Ongelooflijk.” De twee zouden de rest van Valentino’s leven Frans met elkaar spreken – eerst als geliefden, daarna als intieme vrienden en zakenpartners.

‘Champagnesmaak’

Valentino vond al snel een weelderig appartement met fresco’s in de modieuze Via Condotti, maar minder dan een jaar later stond hij op de rand van faillissement. Hoewel Valentino de schuld gaf aan zijn “champagnesmaak”, had iemand simpelweg de huur niet betaald. Hij en Giammetti verhuisden de salon naar een zestiende-eeuws palazzo aan de Via Gregoriana.

Overigens kocht Giammetti onlangs het appartement aan de Via Condotti en liet het door Laura Sartori Rimini van Studio Peregalli omvormen tot zijn kantoor. Het is een weelderige reeks kamers, met wanden bekleed met zilverkleurig papier of zijden fluweel, sommige nog met originele fresco’s, gevuld met meubels van Hervé van der Straten en antiek. Wat in 1959 misschien “champagnesmaak” was, is nu subliem en bepalend.

Elizabeth Taylor en Jacqueline Kennedy Onassis

Valentino begon geleidelijk zijn stempel op de mode te drukken. Zijn opvallende uiterlijk trok vanzelfsprekend de pers, maar het waren zijn kleren die sterren aantrokken die Rome aandeden. En toen Elizabeth Taylor, in de stad om Cleopatra te filmen, zijn geplooide, mouwloze witte jurk koos met twee banden struisvogelveren aan de zoom om te dragen naar de première van Spartacus, keek iedereen op.

Plots verscheen zijn werk in Vogue. Gloria Schiff, destijds redacteur, hielp niet alleen Valentino een plek in het blad te geven, maar stelde hem ook voor aan Jacqueline Kennedy Onassis, die al snel een bekende muze van het huis werd en vakanties doorbracht op Capri met Valentino en Giammetti.

In 1964 debuteerde Valentino zijn animaliermotieven met een boxy jasje met zebrapatroon over een kraakwitte satijnen rok, gefotografeerd voor het blad. In het najaar van 1967 werd Veruschka door Franco Rubartelli gefotografeerd in de achterstraten van Rome, gekleed in een chocoladebruine trui tot halverwege de kuit, met een gouden riem, over smalle broeken met tijgerstrepen en een dramatische, vloerlange jas.

De tekst gaat verder onder de afbeelding.

Richard Burton met Elizabeth Taylor in een jurk van Valentino
©Cecil Beaton, januari 1972, Vogue
1/4
Native Share

Rood als handelsmerk

Er was een avondjas van met struisvogelveren en kralen versierde rode tule en daaronder een strapless, rood kolomvormig jurkje met een uitdagend lijfje dat nonchalant rond het lichaam leek gedrapeerd. Jetset chic. En dan was er de enorm succesvolle White Collection voor lente 1968, waaruit Marella Agnelli een met witte kralen versierd vest en een geborduurd jasje bestelde over een licht A-lijnige, vloerlange rok.

Henry Clarke fotografeerde ondertussen Marisa Berenson en Benedetta Barzini in de collectie in het verbluffende Romeinse appartement van Cy Twombly voor Vogue. In 1959 ontwierp Valentino een helder rode jurk genaamd Fiesta, en vanaf dat moment waren rode jurken een vast onderdeel van zijn collecties. Zijn specifieke rood, dat al snel zijn handelsmerk werd, was zowel gedurfd als onbeschaamd.

De woningen van Valentino

Naarmate Valentino een naam werd om in de gaten te houden, en vrouwen als Audrey Hepburn, Sophia Loren, talloze prinsessen, Jacqueline Kennedy Onassis, Nan Kempner, Lynn Wyatt en Susan Gutfreund zich bij hem meldden, werden ook zijn woningen steeds indrukwekkender. Zijn Romeinse basis, een penthouse met Perzische miniaturen op met stof beklede muren en divans als in een Turks salon, werd ingeruild voor een huis aan de Via Appia, ingericht door Renzo Mongiardino, de absolute top onder decorateurs.

De tekst gaat verder onder de afbeelding.

valentino Jackie Kennedy
©Getty Images
2/4
Native Share

Ik bezocht Valentino eind jaren tachtig en het was adembenemend. Wat ooit een omgeving was van zuilen, lichtgroene batiks en witte Empire-bedden, was uitgegroeid tot een rijkdom van chintzstoffen en fluwelen uit de jaren 1880, met enorme Chinese vazen vol aronskelken en overal zorgvuldig gearrangeerde bloemen. Daarachter doemden schilderijen van Fernando Botero op.

Weelderige baljurken en elegante avondkleding

Toen ik halverwege de jaren tachtig voor het eerst naar Rome ging voor de couture, nog voor mijn bezoek aan de Via Appia, raapte ik al mijn moed bijeen en liep de intimiderende couturesalon van Valentino binnen, net bovenaan de Spaanse Trappen. Twee relatief kleine kamers die pure, verfijnde glamour uitademden. Daar hingen zijn onberispelijke pakken, weelderige baljurken en elegante avondkleding. Alles wat je nodig zou hebben als je dat leven leidde. Met chauffeur. Zoals Valentino zelf.

Achter deze twee kamers bevond zich een bijenkorf van bedrijvigheid verspreid over vijf verdiepingen van een enorm palazzo. De coutureateliers. Kamer na kamer vol werkende vrouwen en een handvol mannen, honderden in totaal, badend in het licht. Jaren later werd het complex subtiel heringericht door de Britse ontwerpers Peter Moore en Peter Kent, met verzilverde balustrades, eindeloze gangen van lichtgrijs marmer en kunstwerken van Julian Schnabel, Keith Haring en Francesco Clemente. Zeer chic.

Valentino’s show eindigde altijd met muziek, waarna de maestro verscheen, klappend met zijn vingers tegen zijn handpalmen, armen in de lucht. Triomfantelijk. Pure showbusiness.

De tekst gaat verder onder de afbeelding.

Franco Rubartelli, april 1969, Vogue
©Franco Rubartelli, april 1969, Vogue
3/4
Native Share

Valentino Garavani over zijn carrière

In 1991 sprak ik met Valentino over zijn hele carrière in een elegante kamer met uitzicht op Piazza Mignanelli, gevuld met antiek en zware gordijnen die de ruimte een Cécile Sorel-achtige sfeer gaven. Het was niet eenvoudig hem aan het praten te krijgen. In de aangrenzende, enorme kamer zat Giancarlo Giammetti tussen arte povera en antiek uit de jaren veertig, die veel makkelijker sprak.

Natuurlijk bezat Valentino nog andere huizen, op Capri, in New York en in Londen. Maar in 1995 werd ik uitgenodigd in het zeventiende-eeuwse kasteel dat hij had gekocht, het Château de Wideville, ooit het huis van Madame de la Vallière, minnares van Lodewijk XIV. Pas na een lange oprijlaan en een scherpe bocht openbaarde het zich, glinsterend beneden.

In het avondlicht verkende ik de adembenemende tuinen van Jacques Wirtz, waar paars bloeiende rozemarijnvelden zich uitstrekten en rozen en zomerbloemen de ommuurde tuin vulden. En dan het huis zelf. Valentino werkte samen met Henri Samuel aan het interieur, met smaragdgroene fluwelen fauteuils en een Chinoiserie-motief dat het geheel een speels Palm Beach-gevoel gaf, wat een laag comfort toevoegde aan de strenge buitenkant.

In Valentino’s salon hing een enorme Francis Bacon die een abstracte man toonde zittend op een tapijt van rozen, totaal anders dan alles wat ik eerder van Bacon had gezien en toch onmiskenbaar Valentino-achtig. Toen ik naar het diner ging, geraakt door de tuinen en interieurs en alles wat Giancarlo en Valentino in hun leven hadden gecreëerd, zei ik tegen Valentino: “Wat u heeft gedaan, is schoonheid creëren.” Hij kneep in mijn hand en zei, in tranen: “Het is schoonheid.”

Valentino shoot, fotograaf Henry Clarke, maart 1968, Vogue
©Henry Clarke, maart 1968, Vogue
4/4
Native Share

Dit artikel is oorspronkelijk gepubliceerd door Vogue US.